Les Troglodytes répondent à l’envie de se lover dans sa grotte et à prendre soin de soi et des autres par la musique dans une ambiance cosy.

Maïte Álvarez : Être Ciel - performance interactive

Être ciel est une performance interactive dans laquelle vous êtes invité·e à activer des chants d’oiseaux sur votre smartphone pour composer un paysage tou·te·s ensemble. Il s’agit d’une expérience non spectaculaire où la danse est medium d’une expérience partagée.

Vous trouverez de petites cartes placées dans l’espace où vous pourrez scanner des QR codes pour activer le paysage sonore et le maintenir vivant tout au long de la performance. 

Sur iphone vous pouvez vous connecter via l’appareil photo en pointant le QR code, ou sur android via une application, ou tout simplement en tapant l’adresse du site. Si vous n’avez pas de smartphone, restez spectateur·ice de l’expérience.

Vous êtes libre de circuler dans tout l’espace, même sur le plateau, de changer de perspective et de son à tout moment. Jouez. Vous pouvez aussi vous asseoir et/ou vous allonger confortablement sur les tapis et les pierres.

Si vous déposez vos affaires à l’entrée pour plus de confort, prenez bien vos téléphones et mettez vos appels et notifications en mode silencieux.

•    Distribution : Concept, création, chorégraphie : Maïte Álvarez · Cocréation et performance : Elena Carvajal, Estelle Czernichowski, Sophie Farza, Sarah Grandjean, Juliette Otter · Développement digital : Julien Cheyrezy · Développement sonore : Romain Fougeyrollas · Création vêtement, habillement : Léa Tourneur · Aide à la préparation corporelle : Anja Röttgerkamp · Regard extérieur : Marion Gassin
•   Coproduction : Charleroi danse — centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles, KAAP — Kunstencentrum | Soutiens : AMA Arts Management Agency, la Bellone, Charleroi danse, Tour à Plomb, Montevidéo, Wallonie-Bruxelles International. Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles - Service général de la Création artistique Remerciements aux danseuses et performeuses : Camille Dejean, Camille Meyer, Eliane Bertschi, Leen Van Dommelen et à l’Institut Supérieur des Arts et des Chorégraphies/ ArBA-EsA

Roxane Métayer 

FR - Née en France en 1992, Roxane Métayer est une musicienne et artiste multidisciplinaire, vivant à Bruxelles. Son projet musical se situe entre la musique folk et la musique expérimentale. Une famille d'instruments (vents, cordes, percussions) accompagne le violon ainsi que sa voix, apparaissant par touches, syllabes ou vocalises. Hypnotique et méditative, sa musique est chargée de spiritualité et transporte vers des mondes singuliers.
 
Elle sort une première cassette aux Editions du Chevet, puis un LP chez Vlek, "Paume de Pierre" avec le duo Sage Alyte. Puis elle a sorti un album chez Morc, "Eclipse des Ocelles" en 2021. En avril prochain, elle sortira un nouvel album chez Wabisabi Tape.
Elle collabore plus récemment avec la danseuse Siet Raeymaekers avec qui elle performe avec son violon, dans la pièce Gebogen Ogen, ainsi qu'avec la danseuse Jeanne Colin pour qui elle compose la musique du projet, Abysses, solo d'un corps rêvant.
 
EN - French-born, Belgian resident Roxane Métayer, is a kind of avant savant violinist. Assembled around drone-based structures, folk-inspired orchestration, found sound and the occasional spoken word contribution, Métayer is at once both virtuoso and somehow possessed of a DIY intimacy. The layered field recordings are key in splitting the difference, a natural world addition to what is quite ambitious composition. Her music has a subtle spirituality, like a lo-fi Organic Music Society, and the semi-improvisatory element adds an engaging element of unpredictability. There's some obvious kinship with Ellen Fullman (never a casual comparison), and Métayer is obviously a gifted and intuitive player, but what it is the best is just how emotionally engaging and evocative this music is. More of that very rare and always inspiring world building.